Du 1er au 30 juin 56, place du Général de Gaulle – Lille. Tel : 03 20 51 17 28 Ouvert du mardi au jeudi de 10h à 13h et de 14h30 à 19h. Le vendredi et le samedi de 10h à 19h Fermé le dimanche et le lundi " De l’eau de là " est une série photographique sur les réservoirs d’eau industrielle de la métropole lilloise. Ces lieux sombres, btis au début du XXème siècle sur les principes anciens des citernes d’Alexandrie et Istanbul, ont l’allure de forteresses imaginaires en extérieur. Sans fenêtre. A l’intérieur, obscur, l’eau immobile se transforme et paraît dure, comme une dalle de pierre. Un mirage à l’envers. Lorsqu’ils sont éclairés, ces immenses espaces deviennent cryptes, anachroniques salles désertées, cités englouties 

Du 14 mai au 5 juin 76/78, rue Esquermoise – Lille. Tel : 03 20 55 18 49 Ouvert du mardi au samedi de 10h à 12h et de 14h à 19h, le lundi de 14h à 19h Vernissage : 15 Mai – 11H30 Philippe Alexandre, photographe-architecte lillois, nous offre une vision métamorphosée de sa ville. Btiments emblématiques, jardins édéniques, visages révélés au hasard de démolitions, autant d’apparitions qui trouvent un sens mystérieux à travers l’objectif et l’imagination de l’artiste. La Galerie Vasse vous propose une promenade-découverte surréelle et poétique de Lille, à travers cette exposition photographique. http://www.vasse.com;http://www.vasse.com 

Du 12 juin au 3 juillet 49, rue du Molinel – Lille Tel : 03 20 31 19 19 Ouvert du mardi au vendredi de 9h à 12h et de 14h à 19h Vernissage : 11 Juin – 18H00 "[...] Je sortais toujours le soir, la nuit si belle, je ne l’avais jamais perdue. Photographier des lieux vides dans le noir qui vous font vous arrêter. Recommencer à marcher dans la ville jusqu’au prochain arrêt, à la prochaine rencontre ou au prochain endroit vide mais rempli de vie. Errer la nuit dans la ville, dans la vie, tel était dorénavant mon comportement, un comportement assez étrange, je vous l’accorde mais tellement jouissif. Quand on erre, c’est par obligation et non par plaisir, le plaisir est dans le fait de savoir quand et où l’on part mais de ne pas savoir où cela peut nous mener : la peur de l’inconnu, la nuit, l’adrénaline de la solitude de l’être errant. Et mon Rolleiflex qui me permet d’affronter tout cela avec plaisir et nonchalance. La douce sensation que rien ne pouvait m’arriver grce à mon appareil. [...]" "[...] Savoir respecter ceux avec qui on a souffert et ri à fendre l’enfer. Même si aujourd’hui mes amis sont devenus papier, je les aime toujours plus et je sais qu’ils se régalent à m’imaginer continuer à appuyer sur le sale déclencheur de mon appareil. Ce qui est certain, c’est que nos vingt ans étaient beaux et sauvages. [...]" Gregory Baillard.  

Du 19 mai au 15 juin 84, rue Trévise – Lille. Tel : 03 20 90 48 40 Ouvert du lundi au vendredi de 14h à 18h Vernissage : 27 Mai – 17H30 Rwanda 1994. Le troisième génocide du XXème siècle est commis dans un petit pays d’Afrique noire, génocide de tutsis et d’opposants au pouvoir, cela en moins de cent jours et dans le silence de la communauté internationale. Yolande Mukagasana, une rescapée des massacres et un photographe, Alain Kazinierakis ont été à la rencontre de survivants dans les collines et de prisonniers accusés d’avoir participé au génocide. Ils en ont fait une exposition et un livre "les blessures du silence", appel au recueillement, questions sur nos passivités, espoir malgré tout en la capacité de l’homme à reconstruire et aimer après ce mal absolu. En partenariat avec le collectif nord pas de calais pour la commémoration du génocide rwandais, l’association Survie Nord et La Ligue des Droits de l’Homme avec le soutien du CRDTM et de la ville de Lille 

Faculté des Sciences Juridiques Politiques et Sociales (Université Lille 2) Du 15 mai au 15 juin pl Déliot - Lille. Tel : 03 20 90 74 00 Ouvert du lundi au vendredi de 8h à 19h, le samedi de 8h à 12h Vernissage : 1er Juin - 18H00 Première friche industrielle de France (par sa taille et sa toxicité), Metaleurop Nord, en activité pendant plus d’un siècle (sous différents noms) apportait manne et poison aux communes alentour. Aujourd’hui les retombées économiques se sont évaporées avec les responsables, restent des hectares pollués et une profonde amertume chez les ex-salariés et les riverains. Le reportage débute en octobre 2002. Je rencontre les habitants voisins de l’usine et découvre alors le tabou des problèmes de santé liés au plomb. Dans une région où, par tradition, le travail pénible est source de fierté, il est difficile d’admettre que son métier puisse avoir des conséquences assassines. Les langues se délient avec la fermeture de l’usine et l’on commence à mesurer l’ampleur du sinistre (social, écologique, sanitaire, économique). En novembre 2003 je retourne sur les lieux du site. La lutte sociale est terminée depuis la liquidation judiciaire. La vente aux enchères a déjà eu lieu et les ferrailleurs viennent se servir à hauteur de leurs achats, parfois plus. Quatre à cinq ouvriers de maintenance, indispensables à l’entretien de l’usine sont présents sur les lieux. Je découvre alors une carcasse vide. Vide d’activités, vide de sens. Absurdité d’une fermeture programmée au profit de l’enrichissement des actionnaires, logique libérale respectée. Exposition réalisée avec le concours de l’Agence Régionale Epson 

Du 15 mai au 15 juin 11, rue Négrier – Lille. Tel : 03 20 06 02 57 Ouvert du mardi au samedi, de 14h à 19h et sur RDV pour d’autres horaires. Vernissage : 22 Mai – 11H30 Jakub SWERPEL est un jeune (1978) et talentueux photographe polonais. Ayant obtenu une bourse d’études du Ministère Polonais de la Culture et des Arts en 1998 ; il a été gratifié entre autres du grand prix du « Press Photo 2000 » à Gdansk, et présenta la même année une exposition personnelle sur un thème du patrimoine architectural : « Cariatides de Lille ». « Rêves et pacotilles » est une série de photos-tableaux, résultat de recherches sur les émotions que peuvent susciter nos rêves, où le fantastique et le surnaturel côtoient et transcendent un passé plus ou moins flou. Les images proviennent de superpositions photographiques différemment filtrées dont les tirages sont ensuite relevés par une coloration manuelle et l’application de dorures véritables. 

Du 15 mai au 26 juin 2004 9, rue Hovelacque – Lille Tel : 03 20 31 92 50 Ouvert du mardi au samedi de 10h à 12h et de 14h à 19h, le dimanche de 11h à 18h Vernissage : 29 Mai – 11H30 Ces photographies ont été prises dans des lieux que l’on peut louer pour vivre des fantasmes érotiques : des pièces accessibles comme les coulisses de désirs et d’envies sexuels et décorées en fonction de différents thèmes. Ces pièces sont à mi-chemin entre la sphère publique et la sphère privée. Si bien qu’elles peuvent être facilement louées pour cent dollars de l’heure, leur décoration, doit plaire à un large éventail d’individus et répondre à des fantasmes répandus. Ce qui frappe à leur sujet, c’est la logique et le soin avec lesquels les différentes scènes sont aménagées, sans parler de la profusion de détails ; en fait les propriétaires de ces clubs investissent beaucoup de temps, d’argent et d’amour dans leurs "intérieurs". Etant donné que ces pièces sont légales aux Etats-Unis, tant qu’elles ne servent pas à la prostitution, on ne peut pas les interdire facilement. Ce qui veut dire que je n’ai aucun mal à les trouver et à être autorisée à les photographier. Seuls quelques rares propriétaires ont refusé. Les photographies ont été prises à New York, San Francisco et Los Angeles. Ces images ont un pouvoir de séduction que n’ont pas les pièces elles mêmes. Y marcher physiquement présente certains avantages : on est maître de sa propre perspective. Mais on est en quelque sorte à la merci de la pièce. Alors que le pouvoir de l’image opère de façon différente de la surface : apparemment illimités, les détails minutieux des pièces - conservés sur la surface lisse de la photographie - s’offrent à l’imagination, tout en n’autorisant pas d’interprétation unique, comme pour dire : "qu’est ce que vous voulez ? Je ne suis qu’un intérieur...." Katharina Bosse Avec le concours de la galerie Anne Barrault et de Heidi Reckermann Photographie 

Du 15 mai au 15 juin Avenue Willy Brandt - Lille Tel : 03 20 14 47 61 Ouvert le mercredi et le dimanche de 10h à 19h, du jeudi au samedi de 10h à 21h. Fermé le lundi et le mardi Vernissage : 15 Mai – 18H30 Constantino Ruiz Lopez, photographe de 31 ans, a réalisé durant trois années une série de portraits de personnalités médiatiques. Son objectif était de créer, en concertation avec chacune d’elles, un univers qui reflète à la fois ses préoccupations personnelles, centrées autour de l’enfance malheureuse et la difficulté du passage à l’ge adulte, et la personnalité du modèle photographié. Metteur en scène avant tout, il reconstitue en studio des tableaux à partir de ses préoccupations et dérangements intimes. A mille lieues de la photographie d’investigation ou du reportage, Constantino Ruiz Lopez joue sur le décalage entre une esthétique colorée et la difficulté des thèmes abordés. Chaque photographie est accompagnée d’un texte écrit par la journaliste Bernadette Bourvon d’après des interviews réalisées auprès de chaque modèle. 

Morgane Le Guen, Clémentine Fauquet, Caroline Dhellemmes, Cédric Dubus, Pidz, Guillaume Calop, Marc Mounier-Kuhn, Mohammed Elbaz, Installation Bergaspace Du 14 mai au 07 juin 62, rue de Wazemmes – Lille – Ouvert tous les jours de 13h à 20h, week-end compris. Vernissage : 14 Mai – 18H30 Guéria réunit 7 photographes de la région autour de la problématique de l’Être Humain dans son environnement social, politique, économique, psychologique (). Regards croisés, destins sensibles. Il s’agit de conjuguer les univers personnels forts de chacun des photographes au sein d’une exposition dépassant la simple addition d’histoires : Le collectif associatif Guéria considère en effet qu’il est possible de concilier travaux individuels et projet collectif dans une perspective de complémentarité et de confrontation artistique et sémiologique.  

Du 22 au 28 mai, dimanche inclus. 29 rue Royale – Lille. Tél : 03 20 06 45 77 Ouvert tous les jours de 14h à 19h Vernissage : 22 Mai – 19H00 Comme à son habitude L’atelier-galerie Hollevout accueillera un collectif de photographes, les uns reconnus les autres, amateurs. Le thème proposé cette année est... LA BOITE D’HARISSA ! A petite dose, la danseuse enchante le palais et le charme, mais gare à l’excès qui soudain irradie la gorge et fait pleurer les yeux !  

Du 05 au 29 mai Place Sébastopol - Lille. Tél : 03 20 74 34 20 Ouvert du lundi au vendredi de 9h à 12h et de 14h à 18h, le samedi de 14h à 17h Vernissage : 5 Mai – 17H30 Nous attirer vers ce que représentent le bruit et le silence pour des sourds et des entendants, voilà ce que l’expo photo œil pour mot vise à réaliser au travers de cette rencontre culturelle entre sourds et entendants. Elle sera le fruit d’une rencontre entre ces deux mondes. Vous verrez alors qu’il y a moyen de s’entendre !! http://oeilpourmot.free.fr En partenariat avec l’IUP Infocom et Eric Pottin. 

Du 23 Mai au 13 Juin 4, rue Jules Ferry - Loos. Tel : 03 20 50 99 08 Ouvert les samedi 29/05, 05/06 et 12/06 de 14h à 20h et les dimanche 30/05, 06/06 et 13/06 de 14h à 18h Vernissage : 23 Mai – 15H00 En partenariat avec le Collectif d’habitants de Fives, le collectif Hirsute, et les photographes suivants : Anna Solé, Emmanuel Goulliard, Marc Helleboid, Fred Guerri, Christian Mathieu, Pascal Rossignol et Aimée Thirion La réalisation des "fenêtres qui parlent" s’appuie sur la démarche de choix artistique des habitants et sur la démarche de création in situ de plusieurs artistes. Ces démarches impliquent l’artiste tout comme l’habitant dans le processus de création d’une oeuvre créée ou ré-interprétée dans le cadre d’une fenêtre. D’une certaine façon "la fenêtre qui parle" reflète et révèle simultanément une parole d’artiste et d’habitant à partager avec le passant. Or, si cette parole de duo tend vers l’unité d’une fenêtre, elle joue sur une multitude de dualités : intérieur/extérieur, intimité/espace publique, obstruction/transparence, réalité/reflet, individualité/ collectivité, quotidien/ponctuel, permanent/éphémère.... Et de ce fait donne à chacun la possibilité d’une multitude de regard artistique in situ. 

Du 15 mai au 15 juin Place Sébastopol - Lille. Tél : 03 20 74 34 20 Ouvert du lundi au vendredi de 9h à 12h et de 14h à 18h, le samedi de 14h à 17h Vernissage : 31 Mai – 18H00 Si la nature existe bien à Lille, comme partout ailleurs, elle semble avoir quitté l’agora pour s’exprimer autrement, et l’urbain semble avoir totalement dompté l’élément naturel, jusqu’à l’exclure. Mes images mettent au jour ce vide, le manque chronique du végétal comme source de vie et de joie. La nature est ici tellement éloignée du cadre de vie qu’elle finit par hanter le quotidien. Dans ce désir ardent d’un ailleurs plus vert, les habitants se livrent à un curieux fétichisme. Tout ce qui peut représenter la nature s’exhibe. Elle est devenue un artefact. Dans la rue, sur le rebord des fenêtres, sur les murs en trompe-l’œil, dans les vitrines commerciales, comme un trésor perdu, on la chérit, on en vante les mérites, mais jamais on ne la voit réellement. « Quelle ple et insignifiante résistance que de peindre un pan de mur, ou de dessiner quelques fleurs sur une vitrine, pour qu’elle cesse de refléter la seule tristesse de la ville ! », peut-on penser en regardant ces images Mais c’est pourtant vrai, la nature, comme souvent on l’imagine, est bien absente, depuis longtemps, et c’est sous d’autres formes, dans l’intimité d’un foyer ou au détour d’une rue, que les Lillois ont jugé bon de l’évoquer. Dans la cité fonctionnelle, mécanique, productive, elle est souvent représentée d’après les clichés que l’on veut bien nous faire consommer, d’après de vagues souvenirs, comme ceux d’un parent depuis longtemps disparu. Pourtant, elle finit toujours tôt ou tard par reprendre ses droits. Avec l’aimable soutien de Dédé et William Scharfman, et le magazine Archistorme En partenariat avec le magazine Réponses Photo 

Du 12 mai au 05 juin 58 r Esquermoise - Lille Tel : 03 20 13 25 80 Ouvert du lundi au samedi de 10h à 19h30 Vernissage : 20 Mai – 17H00 Paysages, paysagefragments d’images répétitives exécutées dans un lieu déterminé (Marchiennes) englobés et présentés dans un « tout » panoramique interroge inlassablement un même topos. La forêt, espace d’immensité par excellence, renferme en elle une grandeur cachée, elle donne toujours cette impression un peu anxieuse que l’on s’enfonce dans un monde sans limites. La forêt amasse en elle-même son infinitéme. Ainsi les découpes photographiques sont alors à envisager comme une sorte d’évocation d’un espace de construction irrationnelle, une intériorisation de la vision qui se dérobe à l’impartialité mimétique. La Phénoménologie de l’espace est au cœur de la représentation : écart entre espace référentiel et espace photographique, dialectique entre l’immensité qui génère l’image et l’image de l’immensité. Les déplacements de perception et les tensions entre continuité et discontinuité rendent la synthèse impossible entre fragment et globalité qui trouve, grce au principe d’« équivalence » et de « correspondance » entre le tout et la partie, une échappatoire en convoquant l’imagination.  

Du 15 mai au 15 juin 26, rue Nicolas Leblanc – Lille Tel : 03 20 30 12 34 Ouvert de midi à 14h et de 19h à minuit. Fermé dimanche et lundi. Vernissage : 3 Juin – 18H30 Noirs (et blanche) rassemble les images issues de ma rencontre avec les habitants du village de YAKA au Togo... quelques instants vécus avec les gosses du village... A l’origine envoyée, par une municipalité, en reportage sur les installations du village dans le cadre d’un parrainage, j’ai pu développer sur place un projet personnel en parallèle. Ce dernier centré sur les enfants avec qui les mots ne s’avèrent pas indispensables pour communiquer. Marquée par le «tellement peu et tellement beaucoup» de là-bas. Un autre monde où le bonheur n’a pas la même définition que chez nous, où le ballon de football est remplacé par une boite à conserve et où les bijoux se font à partir de récupérations sur les bouteilles en plastique. «Tellement peu et tellement beaucoup» car c’est un monde où tout est «peu», peu de moyens, peu de possibilités, peu d’eau, peu de matériel... parallèlement à une population qui «donne beaucoup» ; particulièrement ouverts, souriants et joyeux ces gens nous ouvrent les yeux... Ce reportage concrétise la découverte de la différence et m’a permis de relativiser bon nombre de «problèmes» occidentaux, le meilleur exemple étant l’état de stress : un sentiment tellement futile, inconnu et incompréhensible aux yeux des habitants togolais rencontrés. Suite à ce reportage, en 2001, un nouveau projet se met en place : la création d’ateliers photo avec les enfants du village. L’idée étant d’explorer le monde de l’image (et plus particulièrement fabriquer soi-même une image...) peu connu par ces enfants, grce à la technique du sténopé. 

Du 15 mai au 15 juin 46, rue de Paris – Lille Tel : 03 20 78 28 98 Horaires d’ouvertures du restaurant Vernissage : 2 Juin – 18H30 J’ai toujours été attiré par la Chine mais j’avais peur d’y aller, peur d’être perdu dans ce pays immense, peur des un milliard et quelques centaines de millions de chinois, peur de la langue énigmatique tant à l’écrit avec ses caractères incompréhensibles qu’à l’oral avec ses différents tons. Puis, un jour, j’ai rencontré trois françaises qui revenaient enchantées de leurs vacances à Guilin (province de Guangxi). Alors, je me suis lancé seul avec mon sac à dos et mon appareil photo. Dans la campagne chinoise, l’horizon n’était pas plus loin qu’ailleurs, la foule ne m’écrasait pas et, avec mon guide (Lonely Planète, bilingue anglais chinois), je me suis débrouillé pour m’orienter et me déplacer en utilisant les transports locaux. En 1999 et 2000, je suis allé plusieurs fois en Chine (Pékin, Guangxi, Yunnan, Guangdong, Fujian). Chaque fois, le « long nez » que j’étais a été bien accueilli. J’en suis revenu avec plein de réflexions sur ce pays en marche qui attire tout en continuant de faire un peu peur. En partenariat avec l’Association de la Communauté Chinoise du Nord de la France  

Du 15 mai au 15 juin 65, rue de la Barre – Lille. Tel : 03 20 57 63 51 Ouvert du mercredi au samedi de 15h à 20h. Vernissage : 23 Mai – 11H00 1990/1996 Miles Davis, James Brown, Dizzie Gillespie, Georges Benson, Kenny Gareth, Jean-Claude Casadesus, Barry White, Cure A travers une série jusqu’ici inédite de clichés saisis entre 1990 et 1996, Stéphane Himpens dévoile un regard sensible sur les émotions scéniques de quelques légendes de la musique de ce siècle. Au delà de l’intérêt suscité par la remarquable collection de monstres sacrés figurant dans cette galerie de portraits, on garde de cette exposition rare le sentiment d’avoir perçu, cliché après cliché, comme un “air de famille” : une tension palpable qui semble naître de la scène, et que Stéphane a su voler avec une remarquable précision. LN « Life, carnet de route » Galerie Artop Du 15 mai au 15 juin Galerie Artop - 83, rue de la monnaie – Lille. Tel : 03.20.42.12.12 Ouvert tous les jours de 14h30 à 19h, le samedi de 10h30 à 12h30 et de 14h30 à 19h. Le dimanche de 10h30 à 13h30. Sur rendez-vous jusqu ‘à 21h. A toi mon père qui, par tes photos a su me faire passer les messages detes nombreux voyages. Entre Moscou, l’Afrique et les Caraïbes, je ne t’ai pas vu souvent... Mais lorsque je recevais tes longues lettres munies d’une photo je voyais ce que tu avais vu et j’imaginais le reste. C’est par cette magie que je souhaite vous présenter l’exposition des plus belles photos de ses plus beaux voyages et de ses plus belles histoires. Pauline Himpens-David