L’exposition présentera une centaine de photos des villes russes, Moscou et Saint-Pétersbourg, ainsi que Kiev, Tchernigov, Nijniy Novgorod, Mourom, faites par de célèbres photographes (Karl Boulla, Maxim Dmitriyev, Petr Pavlov) et par des auteurs inconnus. Les photographies viennent des collections de la Maison de la Photographie de Moscou, des musées de la région du fleuve Volga – Mourom, Gorokhovets, Kovrov, Vyazniki, Kasimov, Arzamas, Pavlov et Sarov, des archives d’Etat. 

Igor Moukhin started his career of photographer in the middle of the 80s during the epoch of the wave of a new soviet art when underground showed on the surface of the soviet art life and provoked a big interest in the West. The time of Perestroika gave birth of a new generation of artists whose names are now undoubtedly engraved in the history of national and world art. Moukhin’s works is a bright and full reflection of the first decade of the Russian capitalism performed precisely by means of a cinematographic-like static images. In a very fine and delicate way the works reveal common features of existential problems of the citizens of these towns of Russian regions. 

 

Alexander Sorin propose un récit très fin, profond et beau de la vie de la région de Tchoukotka. « Tchoukotka hors du temps » n’est pas une simple expédition sur un itinéraire déjà connu. C’est un sentiment et une sensation de la vie du nord en général, quand le temps ne signifie rien, et la notion “être à temps” s’étend jusqu’à l’infinité. Le climat et “le facteur humain” minimalisent la possibilité de déterminer l’itinéraire juste et la durée approximative de l’expédition. Retard de l’avion, maladie de l’homme de barre du baleinière, arrêt de la navigation... – et tous les plans sont cassés. 

 

L’exposition “Apraksin Dvor” se compose de deux séries photographiques, dont la première a été faite en 1982 et la seconde en 2002. Apraksin Dvor est un endroit de culte, le célèbre lieu de promenade du Leningrad des années 1980. Les visiteurs et admirateurs de ce temps-là étaient photographes et artistes. Apraksin Dvor était alors une sorte de ruine magnifique à la Claude Lorraine ; un merveilleux désert dans le centre-ville... En 1982 Alexander Florenskiy apprit par un architecte le plan de reconstruction d’Apraksin Dvor : la démolition d’une partie des btiments, la construction d’un hôtel et la transformation de cela en centre culturel, avec des salles de concert et d’exposition, des boutiques et d’autres vilenies. Très effrayé par cette nouvelle, Alexander Florenskiy a photographié les endroits aimés. Vingt ans ont passé, et il a proposé au photographe Dmitriy Goryatchev de faire la deuxième série et de montrer ce qu’est devenu Apraksin Dvor, transformé en marché dans le centre de Saint-Petersburg ... 

Boris Saveliev est un classique vivant, très connu dans le monde entier. Il est le seul qui, à côté de Boris Mikhailov, ait un succès stable et une haute autorité sur le Marché de l’art international. Déjà dans les années 1980-90 les travaux de Boris Saveliev ont reçu une reconnaissance mondiale et, depuis cette époque-là, ils sont régulièrement exposés à l’étranger. Boris Saveliev était et reste un personnage mythique dans les milieux artistiques de Moscou. Il s’est toujours tenu à part, mais, en même temps, il savait rester le leader et le représentant brillant de l’Art russe moderne. La qualité de ses travaux n’a pas d’analogie en Russie. Chaque empreinte d’auteur est une chose en soi, qui représente une valeur artistique.